1. 작가님 소개

안녕하세요 저는 43년 동안 전통도자와 현대도자를 만들고 있는 심재천입니다. 

큰 작가로 성장하기 위해 나의 특성을 살려 창의적인 마인드로 예술세계를 경험해 나가면서 특히 장작가마에서 불과 흙과 나에 기술을 통한 자연에서 나오는 작품을 추구하는 작가입니다. 

2. 작품 주제와 의미와 상징 

평소 연구하여 온 빗살무늬 질감을 이용하여 음양의 효과와 색상대비에 의한 조각과 무채색의 미적 조화를 조형성있게 표현한 작품으로 점진적으로 뻗어나가는 힘과, 용트림의 소용돌이 치는 효과를 담고 있습니다.

현대의 폭넓고 다양한 도예의 범주안에 인간과 가장 가까운 일상속에서 함께 발전해 온 도예 즉, 도조와 생활도자는 현대의 쓰임이라는 본질을 두고 작업을 해 왔습니다. 일상생활속에서 사랑하고 기쁨을 가지고 사용하는 예술적 감성이 가미된 친근한 작품을 디자인하여 대중과 함께하는 문화생활가치를 두고 실용과 조형적 측면을 고루 갖춘 창작도자는 예술과 일상을 이어주는 다리 역할을 합니다. 쓰임의 즐거움과 미적 감흥을 주고 개성있는 작품을 제작하는 충전제가 되어 동시에 양자 모두에게 충족시켜주는 교류의 의미가 있습니다. 

3. 작품 작업 과정 설명

전통도예. 현대도예. 조형물, 생활도자기. 목공예, 작업활동하고 있습니다.

*전통도예 작업으로는 기면에 도로잉하여 어제의 도자를 현대적으로 재 해석하여 투각기법을 응용하여 작업을 하고

*현대도예는 다양한 공간에 새로운 반전과 느낌을 요구하는 작업으로 다양한 색감과 어법질감을 표현하여 시각적, 환경공간에 형태와 조형적 아름다움을 추구하는 작업을 합니다.

*조형물은 공간에는 항상 형태와 구상이 조화되어 조각하거나 색감을 구연하는 작업을 합니다. 

*생활도자기는 일상생활에서 쓰임이라는 테이블 웨어 즉 접시, 사발, 차도구. 화병 등 다양한 생활 소품을 쓰임에 맞게 작업합니다.

평소 연구하여 온 빗살무늬 질감과 트임기법을 이용하여 음양의 효과와 색상대비에 의한 조각과 무채색의 미적 조화를 조형성 있게 표현한 작품으로 점진적으로 뻗어나가는 힘과, 용트림의 소용돌이 치는 효과 내용을 담고 있습니다. 제작된 작품의 성향은 테이블과 코디성 소품 및 장식을 위한 형태와 오리, 닭의 형태로 장식성을 가미한 작품이 선보입니다. 뿐만 아니라 장작 가마에서 5~6일 동안 소성하여 유약을 바르지 않고 자연상태의 불꽃의 재가 기물에 달라붙게 하여 유약이 형성된 작품도 보게 될 것 입니다. 

장작가마에서 소성된 작품의 특성은 유약이 형성된 두께 즉, 농담에 의해 다양한 색의 요변이 재미를 더 해줍니다. 생각하지도 기대하지도 않았던 작품이 기대 이상의 흥미를 갖게하는 것은 장작가마의 특성이지만 소성하는 작가에게는 가슴 뛰는 설레임이 있기 때문에 5~6일간의 긴 여정의 고통도 이겨내게 합니다. 우리의 전통방식의 독특한 기법을 이용하여 어제의 도자와 오늘의 도자, 내일의 도자를 위해 즐거운 마음으로 흙과 친해져 우리가 행복하고 아름다운 삶을 누릴 수 있도록 보다 많은 작업을 통해 책임감과 사명감을 가지고 대중에게 사랑받을 수 있는 작업활동을 이어가고 있습니다. 

4. 기법마다의 작품소개

- 별첨 

5. 작품 작업 중 있었던 에피소드

장시간 불을 지필 체력과 불을 볼 수 있는 감각이 필요하며 실수로 온도가 넘쳤을 경우 기물이 무너져 내려 모든 작품이 망치게 됩니다. 장작이 깊이 들어가 작품을 건들어 작품이 바닥에 떨어져 실패했다 생각했는데 생각지도 못한 빗깔의 작품이 나와 좋은 작품을 창출할때도 있습니다.

장작가마는 소성의 실패가 많지만 실패보다 그래도 소성하는 이유는 가마에서 나오는 온초적인 채색의 도자에 깊은 미를 창출하는 계기기가 되죠. 가마에서 상상도 못한 좋은 작품이 완성되어 졌을 때 희열을 느끼지만 실패했을 때는 모든 의욕을 상실함에도 불구하고 좋은 작품이 나왔을 때 항상 새롭게 생각하고 새롭게 맞이하고 새롭게 창의성을 갖고 열정을 매번 새롭게 도전하게 합니다. 어려움, 쉬움은 도자를 하면서 어렵고도 쉬운 것 같아도 어려운 일입니다. 날씨와 많이 연관되어 비가 온 날엔 어렵고, 한 여름날에는 뜨거워 불을 때기가 매우 어렵습니다.

6. 전시 관람 포인트, 관찰 가이드

형태의 흐르는 선과 문양을 시문 할 때 선의 흐름이 자연스럽고 연결적 자유로움 속에서 투각, 질감, 색감이 정교하고 새밀하게 바라보는 위치에 다름의 형태를 보게 됩니다. 작가의 설명보다는 작품을 보는 관람자의 자율적인 감각으로 감성을 받았으면 좋겠다.

7.아시아 도예 활동으로는

2001년 일본 시가현립 도예의 숲 스튜디오 6개월 작가 역임하면서 주로 야외 대형작품을 설치하면서 자연의 미술조형 연구와 세계 도자 발전과 상생 국제 프로그램에 참여 하였습니다.   

2007년 부터 중국 길림 예술대학 명예교수 그리고

2015년 부터 중국 산동성 쯔보사범대학교 교수

2022년 부터 안양대학교 교수로 현재 재직 중 이며 한국과 중국을 오가며 활발하게 활동 중입니다

2012년 부터 세계도예가협회 회원등록을 하여 여러 국제적인 워크샾 심포지엄 세미나 전시회를 갖고 지속적인 국제작가 활동을 하고 있습니다. 특히 중국에서 작가의 가치는 세계적인 네트워크로 시장성 경제성을 갖추어져 세계적 위상으로 원활한 활동을 광범위하게 작품작업을 할 수 있습니다. 우리나라는 시장규모나 문화적 가치가 상대으로 작은 편입니다.

8. 앞으로 작업해보고 싶은 작품이 있다면 설명

중국에서는 큰 작품을 제작하는 작가로 알려져 있지만 우리나라에서는 중국에서 만큼 큰 가마가 없어 상대적으로 조금 작지만 그래도 대작 작품을 만들어갑니다.

큰 가마를 만들어 여러 공간에 즉 야외, 대형건물, 공원, 벽공간, 바닥공간등 다양한 요소의 작품을 만들어 명작을 남기고 싶습니다.

심재천 작가의 작품별 기법부터 작품세계까지 관련 설명들 참조하시기 바랍니다.