투영

탈피를 꿈꾸다번데기의 변태. 탈피..일상또 다른 세상 속으로의 날개..짓!번데기의 편안함 또한 그리 나쁘지는 않으리라.굳이 하늘을....탈출 하다껍질을 버린다.. 알몸으로 돌아 간 다는 것=선택된 순간과 버려지는 것들에 대한 용기모든 고정관념을 깨져야 하는 것인가?고정관념은 항상 깨여져야만 한다는 고정관념!탈피는 자연스러운 현상일지도 모른다.... 그러나 시간의 흐름에 떠밀려 흐르긴 싫다..탈피의 선택!! 투영 되다.유리속의 투영된 굴곡지고 일그러진 형상들바로 나의 모습일지도 모른다는 생각. 투영된 모든 것들이 본질을 보여 주지 않듯이 다른 이의 시선에 의한 내 삶은 정당화 되어 설명되지 않는다. 그림을 그리다.사진은 보이는 것을 그대로 반영하는가?그림은 원형의 것을 재현하는 것에 충실하고 있는가?유리잔에 놓여 진 사물들 다소 인위적 배치. 이러한 상황에 가장 직접적이고 설명적인 순간의 보존 사진.그 위의 작은 변화..작은 것들의 꿈틀거림..작가! 그림을 그리다.

공주의 눈물..

사과를 생각하면 우린 먼저 세계를 움직인 3대 사과를 떠올리게 된다. 아담과 이브가 따먹었다는 금단의 과일이었던 원죄를 상징하는 [이브의 사과].. 근대 초기 스위스의 독립운동 시 윌리엄 텔이 독일인 관리의 강제 하에 아들의 머리위에 사과를 얹은 후 화살로 맞춰 스위스 독립운동에 불을 당겼따 해서 혁명과 자유를 상징하는 [윌리암 텔의 사과].. 근대 과학의 선구를 이룬 뉴튼이 사과나무에서 사과가 떨어지는 모습을 보고 만유인력 법칙을 발견했다 해서 과학을 상징하는 [뉴턴의 사과].. 여기에 트로이 왕자 파리스가 불화의 여신 에리스가 던진 황금사과 한 개를 사람의 여신 아프로티테에게 줌으로써 트로이 전쟁이 일어나게 되었다 해서 분쟁을 상징하는 [파리스의 사과]도 있다.이렇듯 단순한 과일하나에도 많은 역사가 있고 의미가 부여된다. 나는 이런 현실론적 역사적 매개체의 한 분야가 아닌 상상속의 사과를 말하고자 한다.즉 [백설 공주의 사과]라는 다소 비 현실성에 근거를 둔다. 소설의 허구라는 바탕에 나의 상상력을 더한다. 어릴적 누구나 한번쯤 읽었을 법한 소설 백설공주,,,!!!모든 역경을 이겨낸 사랑스런 존재,,, 그러나 그 소설 어디에도 남성의 부도덕함은 나타나지 않은다. 공주를 돌봐 줘야 할 왕의 존재감 없는 무기력함은 소설 어디에도 찾아 볼 수가 없다. 공주는 모든 것을 운명처럼 여기고 견뎌내는 길뿐.. 아무런 자발적 행동을 할 수 없는 존재인 것이다. 소설은 왕의 무능력함을 철저히 숨긴체 여성이 여성을 비방하고 질투하는 모습을 그려내게 된다. 불행한자도 여성이고 불행을 조성하는 자도 여성인 것이다.아직도 많은 여성들이 이런 소설을 읽고 성장하며 아무렇지도 않게 살아간다. 어릴적 동심을 잃어서?? 아니다!! 자연스럽게 받아들여졌고 그것이 여성의 삶이라 생각되어졌기 때문이다.모든 역경을 견뎌야만 하는 여성.. 참고 견디다 보면 언젠가는 왕자님이 나타나 자신의 삶을 풍요롭게 해 줄거라는 믿음!! 신데렐라가 그러하며 콩쥐팥쥐가 그러하며 또 다른 많은 소설들이 이와 다르지 않다.. 여성의 적은 여성으로...이 어리석고도 끝없는 불행의 매개체는 [독이든 사과]이며 나의 상상력은 여기에 초점을 맞추고자 한다. 이는 페미니즘에 기인 한다고 할 수 있겠다.

작가는 사과의 표피만을 정확하게 그릴 뿐이다.얇은 붓질을 반복함으로써 사과의 표피를 최대한 현실에 가깝게 표현한 뒤 의미를 부여한다.단 그 사과에 맺힌 물방울이 독인지 아니면 공주의 눈물인지 단지 사과의 싱그러움만을 더 해주는 이슬의 맺힘인지는 관객의 판단에 달려있다. 더더욱 그 사과의 표피 속에는 어떤 것이 들어있는지는 표현도 되어있지 않을뿐더러 ‘이속은 이렇다!’ 라고 말 할 수 있는 사람은 아무도 없다. 벌레를 품었는지 달콤함을 품고 있는지...아무것도...작가는 표피만을 그릴뿐이다.우리는 이러한 표피만을 가지고 이성적인 판단에 근거를 둔다. 사람의 외모, 집, 소설의 해피엔딩, 화려한 옷차림...보이는 것과 보이지 않는 것,, 화려한 겉과 속.. 이런 보이지 않는 이중성에 대해 말하고자 한다. 그러나 이런 판단의 것은 작가의 몫이 아니다. 단지 사과의 싱그러움과 현실적인 색감만을 보고 잘 그려졌다는 판단도 표피속의 물방울의 의미도 모두 관객의 몫이며 이런 이중성은 나의 자유이며 방종이다.. 이렇게 다양한 의미중에서 하나에 얽매이지 않음으로써 대중의 다양한 해석을 이끌어 내고자 하는 것이다.즉 관객들로 하여금 자율적 해석을 가능하게 하는 문을 살짝 열어 두고 그 많은 해석중 작가가 원하는 바를 살포시 더 해 줄뿐이다. 이것이 내가 원하는 커뮤니케이션이며 그림에 대한 작가의 작은 방종이며 또한 단순히 보이는 것 너머에 있는 의미를 공유 할 수 있는 한 방법인 것이다..작가는 표피만을 그릴 뿐이다..단지...