ARTIST Criticism
有的手感‘画_美术专业(서성록,안동대美术评论家)
有的手感‘画’

美术专业(서성록,안동대美术评论家)

抽象绘画中的颜色和形态,再现比造型等词汇的开发텍스추어和实验,由于造型因素或如何制定出了一幅特别强调。 那么,相反,是实在的构想化,重视再现,所以它不同。 但是,基础,构思大胆的想法,把抽象画的画家。 水果的农园,挂画( )的果树‘画家李相烈果樹其主人公就是’。
李相烈的屏幕是什么,敲碎的声音,或是会听到这样的,嘈杂的实验室‘仿佛’。 并拍下,扔到了,等搅拌泥激情的动作都横扫过屏幕。 在升起了质感的线条봉긋们,表情也急急忙忙的屏幕略有出入。上述 在这些画面,李相烈修饰它比起成立关注。 作品内容属于自己的造型语言传达这一点来看具有独创性的开发是手段。 这样的要求,李相烈满足。充分 他的造型,语言是内容的通道,不仅有助于世界的丰饶的重要的手段。
2000年以来,表情非常明朗的李相烈,豁朗多了。 新的一样鲜艳的颜色依次绽放,强烈的颜色对比打画面。轻快 在到处触摸屏,涌动着春天和秋天等季节也比以前感觉变得很敏感。 整体上生命的欢呼声欢快的节日,是的。 实物本身,严密,为了搜集‘不是’"这就是存在的的情趣和生命力,并努力。 活着的存在的生命力,为了唤起人们的颜色的纯度提高,不仅它们的脉搏和呼吸,可以感受到生动的空间。 这一点在过去的作品和比较时,可以轻易掌握。
90年代的作品在森林中的房屋或寂静的湖水、海岸风景、시골和盐田,或者在巨济岛和白翎岛和济州等岛等素材。 乡下的仓库,树林环抱的房屋,飘在海面上渔船,一种深深的山谷中流淌的水、绿荫的森林、水雾的湖水、染红的秋季风景等也涉及到了。 这个时候,作家是风景有情趣  的忠实了, 这一时期的作品是对象的主观解释,有一部分,但艺术变形,自然的调查相比(摆脱)實寫。
他的作品出现变化的征兆, 2008他的作品中经常就登场的海岸线风景,减少的同时,森林与花园在结果树镜头。 这一时期的作品不同的是,素材。 红色、金色、白色、橙色、黄色、紫色搭配,有时形成鲜明对比,大胆的色彩表现。实施 夜空中爆炸一样,那么《混合色香烟》拉开帷幕。
画面的耕作‘’
近作中,笔者关注的是表现力特别强调了这一点。 油画颜料,画面一片,弄得不仅是"被压碎成一片颜色结成块的画面。这么厚,颜色的风景画,笔者到目前为止,过任何地方都没有。
作家是因何缘由而这些工作呢? 作家的话听吧。
"我树的时候我画树的树下比画,茶具。 我用手指树枝的时候,手擀面上那从枝头上花朵。 另外,也从枝头上水果。升起 我有时候是黄色的颜料,有时甚至流下了红颜色,汗水。 我的画中树们生活经验,染料。"

作家是单纯的树画存在,而是在画布上树木。 当然,他培养的是树,而是树"的形象,但农夫的心,耕地、施肥,种下种子,不蛀虫,收好照顾。 事实上,这样的过程细致的画家一定要加以留意,部分。 庄稼活儿,不能马虎  没有结束,从一开始就画到无微不至的关爱和照顾需要。 在农夫的凄美的李相烈,画中的树木种点花,把草坪。 心里的地方,目光一样的态度对画特别可以看出。
作品的农活与其他相比的理由。 那是农业,和作品的制作,巨大的劳动力的事实。 特别是最近的工作来看,作者用手,工作任务,而是整个身体使用作品"的地步。 人们到处颜料颜色更是混乱之动摇。没有쉬이农夫浇作物一样,作者把颜料在画布上忙碌。转载 此外,农夫蔬菜和水果一样,作者执著于照顾在不停地树叶子以及水果和形象。一些 结果,屏幕是物质和身体,有魄力和活力的景象。
通常我们在危机的时候,最集中全力,而作者对生命的感激,充满激情的工作,尽全力。 他竭尽全力的是自己的力量是无法解脱的死路了,而是因为快乐和喜悦。 你也看到了红色、蓝色的画,苹果树、柿子树、桃树、梨树等各自的白色果实都挂着一串串。 树们与华丽,不仅光芒,带着满满的。찬란하 季节的感觉,单纯的程度,而是他们的生命力、美丽及结果带来的喜悦和喜悦。 这样的感情外,色彩的歌舞,‘的’交响乐,响起,‘传播’。

最大化的手感‘’
他的画中又一个令人瞩目的,那是他的作品所占的独特的地位。 把自然当作朋友,而且果园为主题,但他的绘画是特别的性质,材质  强调。 说起来感觉非常明显,材质‘的,’他的作品在近处看什么画是否识别出形体。 宽阔的颜料覆盖画面都是一样的touch "和"颜料不显示只有一块。 把,各种材质的又厚又脏,不堆砌作品,而非定型绘画。 但是,距离看,雾中影影绰绰的事物,才逐渐浮出水面。 作者为何如此呢? " ,强调质 那里有位作家的文明的什么危机感。  作家是我们的文化,即自动化的生活模式。 现代人对机械的力量,不借,生活无法左右。 传真、手机、网络、不拘泥于时间的现金自动存取机、按下按钮,打开的电视机等等。电子网络为基础的文化是连接的速度持续时间减少,效率提高,所有能想到的是服务化,便利生活。 杰里米·里夫金( jeremy rifkin ) (社会学者)的" jeremy个人rifkin的机械化的时候,邻居的关系或血缘、文化取向的减弱,更何况,在共享彼此的沟通" ,间接减少的时候,爱情,爱情献身的人类的起源于传统上的相互关系是威胁警告。

李相烈的时候,作品所有的机械设备不再依赖对图像,气味好像画面和排日运动,并进行的是机械地依赖于网络的模式中摆脱出来,传统的绘画手法,通过其中所蕴藏的潜力,即收复手感‘的’造成的。 即复古的的概念可说是绘画的恢复使世界不同,更温暖,人性化"尝试的一环。 此时,在绘画手艺‘必须’的某些方面机械设备无法轻易超越的领域。 李相烈的最大化,手感是‘通过图像’画,不愧是机械化的文化,人类的"温暖" ,雄浑的蓝图。
他的作品中,混凝土和沥青中感受到的冰冷的感情和洗练的数码的氛围,完全感受到领不了。 作家是冷情,轻浮,、간편하拒绝,不便   ,艰难。承担, 他的画是纯为基础,模拟的方式通过这些绘画的本质性的继承‘发展的话) (作家’,要谋求。 把一切推给机器的依赖,同样的情况下,李相烈敬业精神的画家在我们身边,是可以说是万幸。
无私奉献的树’‘
我们以上的迁移工作和李相烈进行比较,近作为中心的变化最近进行检查,   。 近来他的作品越来越表现性强,性中枢的材质造型因素,可以确认。 而且这样的表述成果是作者的话,感觉材质必须具备的绘画的基本条件的造型对词汇的期待值性충일感到满意的地方,还有生命力、自然的  对美的感动源于检查,。 自动化和机械化的社会,편만在注重手感‘的’的模式是我们模拟式画一下,仔细考虑的问题。
"艺术是那样,我们内部的水壶끓어넘치的什么,并展示了什么。" )在luci在shaw。 现在的树上的果实的意义,他演唱的内容进行了最后。
他的作品是花卉的院子包围着。 华丽的花,开着的,而是在秋季迎来富饶的结果。 转瞬即逝的荣华富贵花的是,但在任何困难面前,无偿不顾的果实的成果就是树的生涯价值的最好例子。 树的果实,我们是什么呢?联想到 一个美丽的雄辩了花‘,’,持续的美丽是在了雄辩的果实‘,’。果实是火热的烈日和暴风骤雨,参考的,换句话说,长时间的逆境和困难,坚强地克服了生活的同时,欣赏者来说,分享精神" ,‘,提醒了他们’。 无私奉献的树树本身就是自己的一样,一切的崇高精神的存在。 李相烈,树幅画的作者是高尚的分享的价值,想一想。